4 дня в 25 кадре
Поэтическая мистерия о любви, безумии и о нас с вами. Пьеса Оли Мухиной. Режиссёр — Евгений Каменькович.
Описание и фото
Психушка — это мы. Только с диагнозом и распорядком дня.
Новая сцена
Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом
Автор: Оля Мухина
Режиссёр: Евгений Каменькович
Премьера: 18 сентября 2025
Продолжительность: 2 часа 30 минут с антрактом
Автор: Оля Мухина
Режиссёр: Евгений Каменькович
Премьера: 18 сентября 2025
В загородной клинике «Зябликово» живут не страшные больные из советских фильмов — никакой «Палаты № 6» и никакого «Полёта над гнездом кукушки». Здесь — красивые, умные, несчастные люди. Они занимаются йогой, ходят на арт-терапию, говорят о любви и не умеют любить. Рассуждают о вере — и не верят ни во что.
«Рисунок каждой сцены состоит из сложного набора элементов, а сцены меняются быстро, ритмично — вместе с ними декорации, костюмы и спецэффекты. Что за сады цветут, что за грозы гремят на этой сцене! Всё время хочется ткнуть соседа локтем: какой кадр! В рамку на стенку.» — Сноб
Главный герой — Борис Бабочкин, «сумасшедший красавец», которого богатые нарциссичные родители сдали в платную палату лечиться от зависимости от гаджетов. Его мама убеждена, что все её хотят. Его папа — обаятельный нарцисс с говорящей фамилией Подлецов. Оба красивые, страстные — играющие, а не живущие. Сын у такой пары мог получиться только «снежинкой»: хрупкой, тонкой, остро чувствующей то, чего другие не замечают.
Через четыре дня Бориса должны забрать и увезти в Вашингтон. Но он влюбился.
Через четыре дня Бориса должны забрать и увезти в Вашингтон. Но он влюбился.
«Текст прикидывается абсурдным и смешным, при этом в каждой реплике — драма. Реплики запросто бьются на самостоятельные мемы, но мемы особенные — с драматургическим сбоем.» — Сноб
Это история о поколении, которое знает всё про газлайтинг, РПП и СДВГ — и ничего не знает о том, как жить. История, в которой абсурд и реальность нанизаны на один сюжет, а слова теряют смысл и тут же обретают новый.
Спектакль разворачивается в двух актах — 25 сцен, каждая как отдельный кадр. Самый важный — последний, двадцать пятый. Именно там сказано то, ради чего всё затевалось.
Спектакль разворачивается в двух актах — 25 сцен, каждая как отдельный кадр. Самый важный — последний, двадцать пятый. Именно там сказано то, ради чего всё затевалось.
«Самый лёгкий, самый нежный — при этом самый глубокий. Воздействует именно на подсознание. Сделано не для какой-то элитной публики, а решительно для всех.» — Ревизор.ru
После спектакля выходишь на улицу — и жизнь вокруг кажется продолжением пьесы. Абьюзеры, арт-терапия, женщины с низкой самооценкой, мужчины «в тупике», которые предлагают выпить текилы. Разница одна: в клинике есть диагнозы и распорядок. У нас снаружи — нет ничего подобного.